جنگ جهانی اول و دوم دورانی از تاریخ بشر بود که اثرات وحشتناکی را بر جهان گذاشت. این دوران از تاریخ با زحمات، تلاش‌ها، و تجربیات انسانی پر شده بود که به تصویر کشیدن آن در فیلم‌ها، نقاشی‌ها، و اثرات هنری مختلف توجیه‌پذیری خاصی داده است. در این متن، به بررسی بهترین فیلم‌های ساخته شده درباره جنگ جهانی اول و دوم می‌پردازیم.

۱. فیلم Persian Lessons

• سال ساخت: ۲۰۲۰
• کارگردان:‌ وادیم پرلمان
• بازیگران: ناهول پرز بیسکایات، لارس ایدینگر
• امتیاز IMDB: امتیاز ۷.۴

فیلم Persian Lessons یک اثر هنری است که در سال ۲۰۲۰ توسط کارگردان وادیم پرلمان به جشنواره های فیلم جهانی معرفی شد. این فیلم به تصویر زندگی داستانی جالب یک مرد یهودی ناشناس می‌پردازد که تلاش می‌کند تا خود را از دست گرفته و از اعدام نجات دهد.

داستان فیلم در دهه ۱۹۴۰ در جریان جنگ جهانی دوم در اراضی اشغال‌شده توسط نازی‌ها رخ می‌دهد. ناهول پرز بیسکایات با بازیگری شگفت‌آور، داستان یک مرد یهودی ناشناس را به تصویر می‌کشد. او از هولوکاست جلوگیری کرده و به یک ارتشبد فراری خوابیده درآمده است. اما به دلیل کمبود اسناد مختصر، او به اشتباه به عنوان افسر نازی شناخته می‌شود و توسط ارتش اشغالگر به عنوان یک مترجم نظامی استخدام می‌شود.

در میان تلاش‌های برای نجات خود، این فرد یهودی با زبان‌آموزی فارسی درگیر می‌شود و وابستگی به این زبان برای زنده ماندن او ضروری می‌شود. او به عنوان مترجم نظامی به جلب اطمینان‌های سربازان نازی می‌پردازد تا از اعدام جلوگیری کند. این ماجراهای پیچیده و خطرناک، تصویری نفس‌گیر از یک جاده پراز مخاطرات به دل جنگ جهانی دوم رقم می‌زند.

ناهول پرز بیسکایات با بازی قدرتمند خود توانسته است احساسات و درون‌گرایی شخصیت اصلی را به خوبی منتقل کند. لارس ایدینگر نیز با بازی ممتاز خود تصویری واقعی و احساسی از زمان جنگ را به تماشاگران القا کرده است. کارگردانی وادیم پرلمان نیز از دیدگاه هنری و فنی، این داستان حساس را با دقت بسیار به تصویر کشیده و بازگو کرده است.

فیلم Persian Lessons با امتیاز ۷.۴ از ۱۰ امتیاز از سوی تماشاگران و منتقدان جهانی به عنوان یکی از آثار مهم و شگفت‌آور سینمای جنگ جهانی دوم شناخته شده است. این امتیاز، توانایی فیلم در ایجاد ارتباط عاطفی با تماشاگران و نیز تصویرگری برجسته آن را تایید می‌کند.

Persian Lessons با داستان جذاب، بازیگری قوی، و کارگردانی ماهر، یکی از بهترین فیلم‌های ساخته شده در زمینه جنگ جهانی دوم است که مخاطبان را به سفری هیجان‌انگیز و همزمان دلنشین به دنیای دوران جنگ می‌برد.

• بهترین فیلم های ساخته شده کودکان نابغه

۲. فیلم Rome, Open City

• کارگردان: روبرتو روسلینی
• نویسنده: فدریکو فلینی و سرجیو آمیدئی
• بازیگران: آلدو فابریتسی، آنا مانیانی و مارچلو پالی یرو
• امتیاز IMDB: ۸.۱

فیلم Rome, Open City یکی از شاهکارهای سینمای ایتالیایی است که در سال ۱۹۴۵ توسط کارگردان معروف روبرتو روسلینی ساخته شد. این اثر هنری به تصویر زندگی در شهر رم در دوران اشغال نازی‌ها در جنگ جهانی دوم می‌پردازد و با واقع‌گرایی قوی و نگاه عمیق به افراد عادی، به یکی از عظیم‌ترین فیلم‌های جنگی تبدیل شده است.

داستان فیلم در سال ۱۹۴۳ در شهر رم ایتالیا جریان دارد. آلدو فابریتسی با بازی حیرت‌انگیز خود، شخصیت فرانسسکو را ایفا می‌کند، یک انقلابگر مقاومتی که در مقابل نازی‌ها و اشغالگران فاشیست ایستاده و با خطرات بی‌پایان مواجه است. داستان با اشغال رم توسط نازی‌ها آغاز می‌شود و ادامه آن نشان‌دهنده مبارزات و تلاش‌های مخفیانه مقاومت در برابر استبداد نازی‌هاست.

برخی از صحنه‌ها در فیلم، بخش‌هایی از وقایع واقعی هستند و حتی برخی از بازیگران نیز واقعیت و تلخی آن زمان را به تصویر می‌کشند. از جمله داستان‌های هولناکی که در آن زمان رخ داده‌اند، به ویژه تلاش‌های مقاومتی که با خطر وحشتناکی مواجه شده‌اند، این فیلم را به یک آثار واقع‌گرایانه و انسان‌گرا تبدیل کرده است.

آلدو فابریتسی با بازی قدرتمند خود توانسته است عمق و واقع‌گرایی لازم برای شخصیت فرانسسکو را به تصویر بکشد و با نقش‌آفرینی بی‌نظیر خود، تماشاگران را به دنیای درد و رنج دوران اشغال متصل کند. کارگردانی روبرتو روسلینی نیز با نگاه حیاتی به وقایع، تصویر زیبا و نیز واقع‌گرایی لازم را در این فیلم به ارمغان آورده است.

Rome, Open City با امتیاز ۸.۱ از ۱۰ امتیاز در سایت IMDB، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های جنگ جهانی دوم و سینمای ایتالیایی شناخته شده است. این امتیاز نشان‌دهنده تاثیرگذاری و ارزش هنری این اثر در نظر تماشاگران و منتقدان است.

Rome, Open City یک اثر مهم در تاریخ سینما است که از دیدگاه داستانی، بازیگری، و نگاه به زمان دوران جنگ جهانی دوم، جایگاهی ویژه دارد. این فیلم به تماشاگران فرصتی می‌دهد تا با آثار وحشتناک جنگ و تلاش‌های قهری مقاومتی در آن دوره، به نگاهی نوین به تاریخ جهان نگاهیاند.

۳. فیلم The Forgotten Battle

• سال ساخت: ۲۰۲۰
• کارگردان: ماتیاس ون هیجینگجن
• بازیگران: سوزان رادر، تام فلتون، رونالد کالتر
• امتیاز IMDB: امتیاز ۷.۱

فیلم The Forgotten Battle یک اثر هولندی مهیج و تاثیرگذار است که در سال ۲۰۲۰ توسط کارگردان ماتیاس ون هیجینگجن به جشنواره های فیلم جهانی معرفی شد. این فیلم با بازیگری های نفس‌گیر و داستانی تاریخی فراموش‌نشدنی، عظمت و تلخی جنگ جهانی دوم را به تصویر می‌کشد.

داستان فیلم The Forgotten Battle در سال ۱۹۴۴ در جریان عملیات Market Garden جریان دارد که یک عملیات نظامی بسیار مهم در دوران جنگ جهانی دوم بود. این عملیات توسط نیروهای متفقین برگزار شد تا به سرعت به هلند حمله کرده و جلوی پیشرفت نازی‌ها را بگیرد. در این میان، سه شخصیت اصلی که توسط بازیگران برجسته سوزان رادر، تام فلتون و رونالد کالتر ایفا می‌شوند، در مرکز داستان قرار دارند.

داستان به طور خاص به تلاش‌ها و زحمات سه سرباز مختلف از سه کشور مختلف، به‌عنوان نمایندگان افراد معمولی وارد جنگ می‌شوند. این شخصیت‌ها از زاویه‌های مختلف و با زمینه‌های متفاوت به تجربیات جنگ نگاه می‌کنند. داستان پر از هیجانات، درد و رنج، و همچنین دوستی‌ها و ارتباطات انسانی است که در شرایط حاکم بر جنگ جهانی دوم برقرار بود.

سوزان رادر، تام فلتون و رونالد کالتر با بازیگری‌های تلفیقی از درد، امید و واقعیت، توانسته‌اند احساسات عمیقی را به تماشاگران منتقل کنند. کارگردانی ماتیاس ون هیجینگجن با توجه به جزئیات تاریخی و نیز فرماندهی دقیق در کنترل این داستان پیچیده، این اثر را به یک نمای نفس‌گیر از جنگ جهانی دوم تبدیل کرده است.

فیلم The Forgotten Battle با امتیاز ۷.۱ از ۱۰ امتیاز در سایت IMDB، نشان‌دهنده پذیرش و تحسین تماشاگران و منتقدان جهانی است. این امتیاز نشان‌دهنده قدرت داستان و نگاه هنری فیلم به موضوعات جنگی و انسانی است.

The Forgotten Battle یکی از آثار برجسته جنگ جهانی دوم است که با داستان گیرا، بازیگری عالی و کارگردانی هوشمندانه، تجربه‌ای عمیق از تاثیرات جنگ بر انسان‌ها و جوانب مختلف این دوران را ارائه می‌دهد. این فیلم بر جایگاه و حضور افراد عادی در دوران جنگ تاکید دارد و تماشاگران را با یکی از صفحات فراموش‌نشدنی تاریخ جهانی آشنا می‌کند.

۴. فیلم The Pianist

• کارگردان: رومن پولانسکی
• نویسنده: رونالد هاروود
• بازیگران: ادرین برودی، توماس کرچمان و فرانک فینلی
• امتیاز IMDB: ۸.۵

فیلم The Pianist که در سال ۲۰۰۲ به کارگردانی رومن پولانسکی اکران شد، یک اثر بی‌نظیر در زمینه سینما و تاریخی است. این فیلم بر اساس خاطرات واقعی و کتابی به همین نام از زندگی پیانیست یهودی لهستانی وینسنت چپنسکی ساخته شده است. با نویسندگی رونالد هاروود، بازیگری تاثیرگذار ادرین برودی، و تصویربرداری و کارگردانی استثنایی رومن پولانسکی، این فیلم به عنوان یکی از آثار برجسته دهه ۲۰۰۰ در تاریخ سینما شناخته شده است.

داستان The Pianist در دوران جنگ جهانی دوم رخ می‌دهد و به تصویر زندگی وینسنت چپنسکی، یک پیانیست یهودی لهستانی، در طی اشغال نازی‌ها می‌پردازد. وینسنت چپنسکی که از خانواده‌ای هنرمند است، با ورود نازی‌ها به لهستان، زندگی‌اش تغییرات چشمگیری می‌کند. او و خانواده‌اش به اردوگاه‌های اعتقال فرستاده می‌شوند، اما به دلیل مهارت‌های موسیقی‌اش، از اعدام جان سالم به در می‌برد.

در لحظاتی که زندگی وینسنت دچار بحران می‌شود و همه چیز را از دست می‌دهد، او توانایی برقراری ارتباط با جهان خارج از اردوگاه‌ها را از دست می‌دهد. او به تنهایی و بدون خانواده، در لهستان اشغالی و ویران شده زندگی می‌کند. این دوران تراژیک و وحشتناک، نقطه‌ای زنده و بی‌انگیزه را در زندگی وینسنت شکل می‌دهد.

ادرین برودی با بازی عالی خود، به شخصیت وینسنت چپنسکی روحیه و عمق بیشتری بخشیده است. توماس کرچمان و فرانک فینلی نیز با ایفای نقش‌های قوی، به زندگی وینسنت رنگ و احساس می‌بخشند. کارگردانی رومن پولانسکی با تمرکز بر جزئیات و حساسیت به تصویر کشیدن زندگی در شرایط بسیار دشوار و مرگبار جنگ، این فیلم را به یک اثر استثنایی تبدیل کرده است.

The Pianist با امتیاز ۸.۵ از ۱۰ امتیاز در سایت IMDB، جزو بهترین‌های سینمای جهان محسوب می‌شود. این امتیاز نشان‌دهنده اراده تماشاگران برای قدردانی از عمق و زیبایی این اثر است.

The Pianist یکی از شاهکارهای هنری و تاریخی سینما است که با داستان تلخ و انسانی خود، تصویری غنی و تاثیرگذار از زندگی در دوران جنگ جهانی دوم ارائه می‌دهد. این فیلم به عنوان یک اثر استثنایی و دارای ارزش فرهنگی و تاریخی، در تاریخ سینما جاودانه شده است.

• بهترین فیلم های سینمایی اکشن

۵. فیلم Saving Private Ryan

• کارگردان: استیون اسپیلبرگ
• نویسنده: رابرت رودات
• بازیگران: تام هنکس، ادوارد برنز و مت دیمون
• امتیاز IMDB: ۸.۶

Saving Private Ryan یک اپیک جنگی است که در سال ۱۹۹۸ به کارگردانی استیون اسپیلبرگ عرضه شد و به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های جنگی تاریخ سینما شناخته می‌شود. نویسنده توانمند رابرت رودات، بازیگران استعداد‌های برجسته تام هنکس، ادوارد برنز، و مت دیمون، همگی به خوبی به تصویر زندگی در دوران جنگ جهانی دوم می‌پردازند. با امتیاز ۸.۶ از ۱۰ در سایت IMDB، این اثر به عنوان یکی از شاهکارهای هنری در ژانر جنگ شناخته شده است.

داستان فیلم در دوران جنگ جهانی دوم جریان دارد، زمانی که نیروهای متفقین در آغاز عملیات دی‌دی به سواحل نرماندی فرانسه حمله می‌کنند. در جریان این حمله، کاپیتان جان میلر (تام هنکس) به همراه تیم وی، در مقدمات جنگ آوریخته و یکی از مأموریت‌هایشان انجام می‌دهند؛ نجات یک سرباز خصوصی به نام جیمز رایان (مت دیمون) که سه برادر دیگر نیز در جبهه جان خود را از دست داده‌اند.

در طول فیلم، تیم مأموریتی تحت حملات شدید دشمن قرار گرفته و در طول راه با ترس‌ها، دوستی‌ها، و فداکاری‌های غیرمنتظره روبرو می‌شوند. صحنه‌های نبرد و خطیران تصویر شده در این فیلم، وحشتناکی از بزرگترین عملیات نظامی تاریخ به تصویر می‌کشند و بازماندگان این مأموریت سعی در نجات جوان جیمز رایان دارند.

تام هنکس با بازیگری استثنایی خود، احساسات و درد جان میلر را به زندگی می‌کشد. ادوارد برنز و مت دیمون نیز با بازیگری قوی، شخصیت‌های مهم و قابل تاثیر فیلم را به خوبی به تصویر می‌کشند. استیون اسپیلبرگ به کمک تصویربرداری حیرت‌آور جاناشین جانز کونستونز، با قدرت بیان زندگی جبهه جنگ و بحران‌های انسانی را به تصویر می‌کشد.

Saving Private Ryan با امتیاز ۸.۶ از ۱۰ در سایت IMDB، تحسین‌شده به‌عنوان یکی از برترین‌ها در ژانر جنگ و همچنین به‌عنوان یک اپیک تاریخی در تاریخ سینما محسوب می‌شود. این امتیاز نشان‌دهنده جاذبه و تأثیرگذاری این فیلم در نظر تماشاگران است.

Saving Private Ryan با ترکیبی از بازیگری استثنایی، کارگردانی حرفه‌ای، و تصویربرداری فوق‌العاده، یک اثر بی‌نظیر جنگی را به نمایش می‌گذارد. این فیلم با توجه به تجسم واقع‌گرایانه جبهه جنگ و زندگی در شرایط دشوار، به دل تماشاگران نفسی از جنگ جهانی دوم می‌دهد و در ذهن آنان جا می‌ماند.

۶. فیلم Schindler’s List

• کارگردان: استیون اسپیلبرگ
• نویسنده: استیون زیلیان
• بازیگران: لیام نیسون، بن کینگزلی و ریف فاینز
• امتیاز: IMDB: ۸.۹

Schindler’s List، که در سال ۱۹۹۳ به کارگردانی استیون اسپیلبرگ ساخته شد، یکی از بزرگ‌ترین شاهکارهای تاریخ سینما و جنبه‌های بنیادین انسانیت است. با نویسندگی استیون زیلیان و با بازیگری‌های فراموش‌نشدنی لیام نیسون، بن کینگزلی و ریف فاینز، این فیلم به داستان واقعی اسحاق شیندلر، یک کارآفرین آلمانی که در جریان جنگ جهانی دوم، بیش از ۱۲۰۰ یهودی را از نسل‌کشی نازی‌ها نجات داد، می‌پردازد. با امتیاز ۸.۹ از ۱۰ در سایت IMDB، این فیلم یکی از برترین و تاثیرگذارترین آثار سینمای جهان محسوب می‌شود.

Schindler’s List داستان واقعی زندگی اسحاق شیندلر (لیام نیسون) را روایت می‌کند، که در دوران جنگ جهانی دوم در نازی‌ها فعالیت می‌کرد. این کارآفرین آلمانی، در ابتدا به دنبال سود و ثروت از طریق کارخانه‌هایی بود که در آنها کارگران یهودی با قیمت ارزان کار می‌کردند. اما با گذر زمان و شاهد نسل‌کشی هولناک یهودیان توسط نازی‌ها شد، شیندلر تصمیم می‌گیرد زندگی خود را به نجات جان این افراد بپردازد.

او با استفاده از همه دسترسی‌ها و منابع ممکن، یهودیان را از دست اعدام نازی‌ها نجات می‌دهد. او هزاران نفر را به عنوان کارگران در کارخانه‌های خود مشغول به کار می‌کناند، در حالی که به تدریج از طریق رشوه‌ها و تبدیل مدارک، آن‌ها را از دسترسی نازی‌ها در می‌آورد. این داستان شجاعت، فداکاری، و انسانیت در مقابل بی‌انسانیت را به تصویر می‌کشد.

لیام نیسون با بازی قدرتمند خود، احساسات پیچیده شیندلر را به تصویر می‌کشد و برنده جایزه اسکار بهترین بازیگر اصلی شد. بن کینگزلی و ریف فاینز نیز با ایفای نقش‌های استثنایی، به تماشاگران تجربه‌ای دردناک از زندگی در آن دوره را ارائه می‌دهند. استیون اسپیلبرگ با کارگردانی بی‌نظیر خود، جزئیات تاریخی و انسانی داستان را با حساسیت بالا به تصویر می‌کشد.

Schindler’s List با امتیاز ۸.۹ از ۱۰ در سایت IMDB، به عنوان یکی از برترین فیلم‌های تاریخی و جنگی شناخته شده است. این امتیاز نشان‌دهنده تعامل مثبت تماشاگران با داستان این اثر است.

Schindler’s List یک شاهکار فراتر از ژانر جنگی است که با تمرکز بر روی انسانیت و شجاعت در مقابل فاجعه‌ها، به عنوان یکی از بهترین آثار سینمایی تاریخی و تاثیرگذار ترین فیلم‌های جهان شناخته می‌شود. این اثر زندگی اسحاق شیندلر را به عنوان یک فهرست نجات بی‌بدیل از زیر سایه تاریخ نازی‌ها، به تصویر می‌کشد و با زبانی زیبا و معناخواه، تماشاگران را به افکار عمیق و انسانیتی می‌کشاند.

۷. فیلم Life is Beautiful

• سال ساخت: ۱۹۹۷
• کارگردان: روبرتو بنینی
• بازیگران: روبرتو بنینی، نیکولا براسچی، جورجیو کانتارینی
• امتیاز IMDB: امتیاز ۸.۶/۱

Life is Beautiful یکی از شاهکارهای بی‌جا و قابل تأمل سینما است که در سال ۱۹۹۷ توسط کارگردان و بازیگر ایتالیایی مشهور، روبرتو بنینی، ساخته شد. این فیلم بازیگرانی همچون خود بنینی، نیکولا براسچی و جورجیو کانتارینی را به تصویر می‌کشد. با امتیاز ۸.۶ از ۱۰ در سایت IMDB، این اثر جاودانه در تاریخ سینما به‌شمار می‌آید.

Life is Beautiful یک داستان دوگانه دارد؛ داستان یک عشق زندگی‌ای و داستان تلاش برای بقا در شرایط بسیار دشوار. آچیله (روبرتو بنینی)، یک مرد مهربان و خلاق، به همراه همسر عزیز خود، دورا (نیکولا براسچی)، و پسر کوچکش، جوشی (جورجیو کانتارینی)، به یک اردوگاه اعتقال نازی‌ها منتقل می‌شوند. او تصمیم می‌گیرد تا در شرایط بحرانی و ترسناک جنگ جهانی دوم، جادوی زندگی را برای پسرش ایجاد کند.

آچیله به پسرش می‌گوید که همه چیز در اطرافشان یک بازی است و این اردوگاه نیز یک بازی بزرگ است. او تلاش می‌کند تا با سرگرمی‌ها و دروغ‌های خلاقانه، تا حد امکان از واقعیت‌های تلخ اطراف خود پنهان شود و جوشی را از دنیای وحشتناک اطرافش به دنیای شگفت‌انگیز پدرش ببرد.

بازیگری برجسته و بازی بی‌نظیر روبرتو بنینی در نقش آچیله، این فیلم را به یک شاهکار انسانی تبدیل کرده است. همچنین، نیکولا براسچی به بازیگری دلپذیر و تاثیرگذار خود، جسارت عشق دورا را به تصویر می‌کشد. جورجیو کانتارینی نیز با بازی شگفت‌انگیز در نقش پسرک کوچک، تأثیرگذاری جدید به داستان می‌افزاید. کارگردانی حساس و شگفت‌آور روبرتو بنینی نیز به این فیلم عظیم سحر و جذابیت اضافه کرده است.

Life is Beautiful با امتیاز ۸.۶ از ۱۰ در سایت IMDB، تعامل مثبت تماشاگران با این اثر بزرگ را نشان می‌دهد. این امتیاز نشان‌دهنده ارزش ویژه این فیلم در دل تماشاگران است.

Life is Beautiful با تلفیق هوش و زیبایی در برگیرنده‌های گوناگون داستان، یک فیلم جذاب، دیدنی، و انسانی است. این اثر با ترکیب عناصر مختلفی از جمله درام، کمدی، و عاطفه، توانسته است به دل تماشاگران نفوذ کند و یک تجربه سینمایی یادگار را به وجود آورد. Life is Beautiful نمونه‌ای برجسته از هنر سینماست که برای همیشه جا می‌ماند.

• بهترین فیلم های علمی تخیلی

۸. فیلم Son of Saul

• کارگردان: لاسلو نمش
• نویسنده: لاسلو نمش و کلارا رویر
• بازیگران: گزا روریگ، لونته مولنار و اورس رچن
• امتیاز IMDB: ۷.۵

Son of Saul یکی از آثار برجسته و فراموش‌نشدنی در زمینه سینمای جهان است که در سال ۲۰۱۵ به کارگردانی لازلو نمش ساخته شد. این فیلم بازیگرانی چون گزا روریگ، لونته مولنار و اورس رچن را به تصویر می‌کشد. با امتیاز ۷.۵ از ۱۰ در سایت IMDB، Son of Saul به عنوان یکی از بهترین آثار سینمایی در زمینه هولوکاست شناخته می‌شود.

داستان فیلم در سال ۱۹۴۴ در یکی از اردوگاه‌های کار اجباری آشویتس آغاز می‌شود. زمانی که سائول (گزا روریگ)، یکی از زندانیان یهودی، به عنوان یکی از کارگران اجباری، در مرگ‌زندگی مشغول به کار است. اما هنگامی که پسر کوچکی اعدام می‌شود، سائول با شوک و حس ناپایداری مواجه می‌شود. او شاهد کودکی است که در آتش توسط نازی‌ها به قتل می‌رسد.

سائول در تلاش است تا به هر طریقی برای دفن دیگران متوفی از دست اعدام جلوگیری کند. او تصمیم می‌گیرد که پسر کوچک جان سایر زندانیان را از دست ندهد و او را دفن کند. این تصمیم باعث راهنمایی او به سفر دلسوزانه‌ای می‌شود و نمایانگر تلاش بی‌وقفه‌اش برای حفظ انسانیت در یک دنیای انسانیت‌زده است.

گزا روریگ در نقش سائول با بازیگری ارائه شگفت‌انگیز، درون‌گرا و بی‌زیبایی، تجسم برتری از درد و رنج درونی زندگی در این اردوگاه را به نمایش می‌گذارد. لازلو نمش به عنوان کارگردان، با تکنیک‌های سینمایی منحصر به فرد خود، تجربه تماشاگران را به یک حس تکرار‌ناپذیر و تلخ می‌برد. اورس رچن و لونته مولنار نیز با بازی‌های مؤثر خود، این فیلم را به یک تجربه تلخ و در عین حال هنری تبدیل می‌کنند.

Son of Saul با امتیاز ۷.۵ از ۱۰ در سایت IMDB، تعامل قابل توجه و مثبت تماشاگران با این اثر استثنایی را نشان می‌دهد. این امتیاز نشان‌دهنده ارزش و اهمیت این فیلم در ذهن تماشاگران است.

Son of Saul یک سفر عمیق به داخل تاریخ تاریخی و تراژی هولوکاست است. با تمرکز بر روی یک شخصیت و تجربیات او، این فیلم توانسته است به طور بسیار حساس و شگفت‌انگیز، داستان تلخ و بی‌انصافی این دوره تاریخی را به تصویر بکشد. Son of Saul با ترکیب هنر، نمایش، و پیام انسانی، یک شاهکار بی‌پارسایی را در سینما به وجود آورده است.

۹. فیلم The Great Escape

• کارگردان: جان استرجس
• نویسنده: جیمز کلیول و دبلیو. آر. برونت
• بازیگران: استیو مک‌کوئین، جیمز گارنر و ریچارد اتنبرا
• امتیاز IMDB: ۸.۲

فرار بزرگ یکی از فیلم‌های جذاب و محبوب در ژانر جنگ و ماجراجویی است که در سال ۱۹۶۳ تحت کارگردانی جان استرجس به اکران درآمد. این فیلم تقدیمی به داستان واقعی فرار بزرگ از اردوگاه نظامی نازی‌ها در زمان جنگ جهانی دوم است. نویسندگی این اثر به دست جیمز کلیول و دبلیو. آر. برونت انجام شده و بازیگرانی چون استیو مک‌کوئین، جیمز گارنر، و ریچارد اتنبرا در آن به ایفای نقش پرداخته‌اند. با امتیاز ۸.۲ از ۱۰ در سایت IMDB، The Great Escape به عنوان یکی از کلاسیک‌های جنگ مورد تقدیر واقع شده است.

داستان The Great Escape دربارهٔ یک گروه از افسران نظامی متفقین است که در یک اردوگاه اسارت نازی در زمان جنگ جهانی دوم به اسارت گرفته شده‌اند. این گروه، با رهبری سرهنگ بارتل (ریچارد اتنبرا)، تصمیم به فرار از این اردوگاه محافله دارند. طراحی و اجرای این فرار بزرگ از اردوگاه اسارت، ملحق به تناوب شخصیت‌های مختلف و متنوع این گروه می‌شود.

یکی از اعضا اصلی این گروه، کاپیتان ویرچیل (استیو مک‌کوئین)، با ایده‌های نوآورانه و دانش مهندسی خود، به افراد گروه کمک می‌کند تا زمینه‌هایی برای فرار از اردوگاه بسازند. از جمله این زمینه‌ها می‌توان به تونل‌کنی، تزئین و دلفین‌سازی دستکش‌ها اشاره کرد.

داستان پس از فرار گروه به خطر افتاده و تعقیب آلمانی‌ها برای بازگرداندن اسارتی‌ها، تبدیل به یک نبرد حماسی بین زندگی و مرگ می‌شود. تنها چند نفر از اعضا توانسته‌اند از دست دشمن فرار کنند.

استیو مک‌کوئین با بازی قوی و مؤثر خود، شخصیت کاپیتان ویرچیل را به تصویر می‌کشد. جیمز گارنر و ریچارد اتنبرا نیز با بازی‌های استثنایی‌شان، این فیلم را به یک تجربه جذاب و نفس‌گیر تبدیل کرده‌اند. جان استرجس با کارگردانی حرفه‌ای خود، تنها روایتگر فیلم را به یک سفر هیجان‌انگیز و جذاب تبدیل کرده است.

امتیاز ۸.۲ از ۱۰ در سایت IMDB نشان از تأثیرگذاری و عالی بودن این فیلم بر افکار تماشاگران دارد. این امتیاز نشان‌دهنده تحسین و تعامل فراوان مخاطبان با این شاهکار سینمایی است.

The Great Escape با ترکیبی از اقتباس از واقعیت‌ها و خلق جهانی خود، یکی از بهترین فیلم‌های جنگ و فرار در تاریخ سینماست. این اثر به عنوان یک کلاسیک تجسم‌گر جنگ جهانی دوم با داستانی جذاب، بازیگری برجسته، و کارگردانی استثنایی، همچنان پس از چندین دهه همچون یک نماد از سینما باقی‌مانده است.

۱۰. فیلم Hacksaw Ridge

• سال ساخت: ۲۰۱۶
• کارگردان: مل گیبسون
• بازیگران: اندرو گارفیلد، وینس وان، ترسا پالمر
• امتیاز IMDB: امتیاز ۸.۱/۱۰

هکسا ریج یکی از فیلم‌های برجسته و تحسین‌شده در زمینه سینمای جنگ است که در سال ۲۰۱۶ توسط مل گیبسون به کارگردانی درآمد. این فیلم بر اساس داستان واقعی دوسابلت داس، یک افسر امداد و نجات آمریکایی در جنگ جهانی دوم، ساخته شده است. با بازیگرانی همچون اندرو گارفیلد، وینس وان، و ترسا پالمر، Hacksaw Ridge با امتیاز ۸.۱ از ۱۰ در سایت IMDB، جوایز و تقدیرهای زیادی را به دست آورده است.

داستان فیلم Hacksaw Ridge دربارهٔ زندگی دسماند داس (اندرو گارفیلد) است. دسماند یک مرد جوان و پر شور است که در دوران جنگ جهانی دوم به عنوان یک افسر پزشکی در خط مقدم خدمت می‌کند. او اما یک اصل اخلاقی قاطع دارد: او هیچ‌گاه به شخصی اسلحه نمی‌زند یا به دشمن مجازات نمی‌کند. این اصل ایشان را به یک شهروند صلح‌آمیز تبدیل کرده و باعث مخالفت او با حضور در جبهه می‌شود.

در جبهه هاواو، دسماند شاهد فراز و نشیب‌های بسیاری است. او توانسته است با شجاعت و تلاش بی‌وقفه‌اش، بیش از ۷۵ سرباز را از زیر آتش مشتعل دشمن نجات دهد، بدون این‌که حتی یک گلوله‌ای بزند. این اقدامات بی‌پرده او در میدان جنگ، باعث محبوبیت و احترام وی در میان همسران و همکاران او می‌شود.

اندرو گارفیلد با بازی عالی و احساسات قوی‌اش در نقش دسماند داس، این شخصیت تاریخی را به تصویر می‌کشد. وینس وان و ترسا پالمر نیز با بازی‌های قوی‌اشان به تکمیل این اثر بزرگ کمک می‌کنند. مل گیبسون با کارگردانی حرفه‌ای و دقیق خود، داستانی انسانی و شجاعانه را به تصویر می‌کشد.

امتیاز ۸.۱ از ۱۰ در سایت IMDB نشان از پذیرش بسیار خوب این فیلم توسط تماشاگران و نقادان دارد. این امتیاز به خوبی توانسته است محبوبیت و ارزش Hacksaw Ridge را تأیید کند.

Hacksaw Ridge یک فیلم جذاب و الهام‌بخش است که داستان شگفت‌انگیز یک انسان به نام دسماند داس را به تصویر می‌کشد. با تلفیق عناصر جنگ، انسانیت، و شجاعت، این اثر توانسته است تأثیرگذاری خود را در صداقت و صمیمیت انتقال دهد و در دل تماشاگران جا بماند.